Abenteuer ist das Genre, in dem die Geografie einen Großteil der strukturellen Arbeit übernimmt. Wähle aus, wohin die Figuren reisen und was zwischen ihnen und ihrem Ziel steht, und du hast bereits den Großteil eines Handlungsgerüsts. Dieser Leitfaden behandelt die Wahl eines Ziels, die Gestaltung des Wegs als Herausforderung, die Abwechslung der Hindernisse und wie man verhindert, dass eine lange Reise wie eine einzige, sich wiederholende Szene wirkt.
Verstehe, was ein Abenteuer ausmacht
Abenteuer ist durch die Bewegung auf etwas Konkretes hin definiert. Es gibt ein Ziel, die Figuren versuchen, es zu erreichen, und die Welt zwischen Ausgangspunkt und Ziel kooperiert nicht. Diese Prämisse trägt bereits eine überraschende Menge an Struktur in sich – weshalb das Genre nachsichtig gegenüber Autoren ist, die das Planen von Handlungen nicht mögen.
Es lohnt sich, Abenteuer von den Schauplätzen zu trennen, in denen es üblicherweise auftritt. Fantasy ist durch eine erfundene Welt definiert und Science-Fiction durch eine veränderte Prämisse; Abenteuer ist durch die Reise definiert, weshalb es in beiden Genres problemlos vorkommt. Wenn deine Energie eher dahin fließt, wohin die Figuren reisen, als in die Beschaffenheit der Welt, schreibst du Abenteuer.
Wähle ein Ziel, das es wert ist, erreicht zu werden
Das Ziel muss konkret und bedeutsam sein. Eine Stadt, ein Gegenstand, eine Person, eine Grenze – etwas, das der Leser sich vorstellen kann und das die Figur verfehlen kann. Vage Ziele erzeugen vage Bücher, weil es keinen klaren Moment gibt, an dem die Geschichte erfolgreich war.
Mache den Grund dann persönlich. Das Erreichen des Ortes sollte für den Protagonisten über die Handlung hinaus etwas klären: eine Schuld, ein Anspruch, eine Frage über sich selbst, die er seit dem ersten Kapitel mit sich trägt. Das Ziel ist die Struktur; der Grund ist das, was irgendjemanden dazu bringt, sich für diese Struktur zu interessieren.
Lass die Route zurückdrängen
Ein Ziel, dem nichts im Weg steht, ist ein Reiseplan. Die Route ist der Ort, an dem deine Handlung tatsächlich lebt – behandle sie daher als eigenständigen Antagonisten, der die Figuren nicht persönlich aufhalten will, sie aber dennoch aufhält.
Gelände, Wetter, Entfernung, Geld, Grenzen, die Politik anderer Menschen. Hindernisse, die aus der Welt selbst entstehen und nicht von einem Bösewicht stammen, wirken weniger konstruiert, und sie skalieren auf natürliche Weise: Je weiter sie reisen, desto unbekannter das Terrain und desto geringer die Ressourcen.
Variiere die Art der Schwierigkeiten
Das häufigste Versagen im Genre ist nicht zu wenig Schwierigkeiten, sondern zu viele der gleichen Art. Drei Kämpfe hintereinander lesen sich wie ein einziger langer Kampf, egal wie verschieden du die Gegner gestaltest. Der Leser verfolgt nicht die einzelnen Hindernisse; er verfolgt, ob das Buch immer wieder die gleiche Reaktion von ihm verlangt.
Rotiere, was jedes Problem erfordert. Eines sollte Kraft erfordern, das nächste Geduld, das übernächste eine Verhandlung, das darauffolgende eine Entscheidung, die jemand bereuen wird. Den Weg als eine Abfolge von Beats darzustellen, macht die Wiederholung auf einen Blick offensichtlich – lange bevor ein Leser sich durch sie hindurchquälen müsste.
Lass die Gruppe sich verändern
Eine gerade Linie hört auf, gerade zu wirken, wenn sich die Menschen, die sie entlanggehen, ständig verändern. Jemand stößt an der dritten Station dazu und stellt sich heraus, dass er etwas anderes will. Jemand, der seit der ersten Seite dabei ist, überlebt nicht bis zur sechsten.
Das löst auch ein stilleres Problem. Eine feste Gruppe auf einer langen Reise erschöpft die Dinge, die sie einander sagen können, bis zur Hälfte des Weges, und die Dialoge beginnen sich im Kreis zu drehen. Neue Ankömmlinge bringen neue Reibung, neue Informationen und einen Grund, warum die bereits etablierten Figuren sich erneut erklären müssen – auf eine Weise, die sich nicht wie eine Zusammenfassung liest.
Wähle dein Subgenre
Abenteuer erstreckt sich über ein breites Spektrum an Registern. Sword and Sorcery hält die Einsätze lokal und das Tempo hoch. Überlebensliteratur streicht die Ressourcen zusammen und macht die Umgebung zum Antagonisten. Militärabenteuer setzt auf Einheit, Ziel und Kosten. Erkundungs-Geschichten leben vom Sog des Unbekannten. Schatzsuchen und Raubzüge geben dem Ziel eine physische Form.
Jedes trägt ein anderes Versprechen in Bezug auf Ton und darauf, wer wahrscheinlich sterben wird. Wähle eines und halte dich an seine Konventionen; die Leser des Genres sind ungewöhnlich bereit, eine vertraute Form, die gut umgesetzt ist, wieder und wieder zu lesen.
Entwirf es, beende es, lass es lesen
Ein fertiges Abenteuer, das in Bewegung bleibt, schlägt eine aufwendige Welt, durch die niemand reist. Lege das Ziel fest, stelle die Route als Herausforderung dar, variiere die Schwierigkeiten und lass die Reise etwas kosten, das nicht physischer Natur ist.
Abenteuer lässt sich auch besser serialisieren als fast alles andere, weil eine Reise bereits in Etappen unterteilt ist. Wenn der Entwurf trägt, veröffentliche ihn dort, wo Abenteuerlleser suchen, und veröffentliche ihn Etappe für Etappe. Die Struktur festzulegen, sie in der eigenen Stimme zu verfassen und die Kapitel vor Lesern zu platzieren, die dafür zahlen, weiterzulesen – dafür ist Novelmint gemacht.